De nuestro amigo y compañero Paco ya hablamos con anterioridad en 300 puntos bajo la noticia “Aun quedan Románticos en Granada” cuando compartimos el reportaje que el programa Tesis de Canal Sur 2 de Andalucía realizo sobre su proyecto Imprenta Artesanal Marvel situado en Ciudad Real.

En esta ocasión volvemos a hablar sobre Francisco para comentar que se encuentra con un pequeño taller de impresión tipográfico en la caseta de la Diputación de Granada, dentro de la XXXI Feria del libro de Granada, y nos invitó a organizar una pequeña convocatoria abierta para que nos acercáramos a “mancharnos las mano” componiendo con tipos móviles e imprimiendo con una pequeña Minerva. Una oportunidad fantástica para estar un rato de charla, preguntar dudas, sugerencias… y que cada uno termine el taller con una pequeña lamina compuesta e impresa por si mismo.

Así que os invitamos a que todo aquel que quiera disfrutar de este taller y pasar un rato de charla junto a Francisco se pase por el taller:

Día: Jueves 26 de Abril de 2012.

Hora: desde las 18:00 hasta las 20:30 horas.

Lugar: Casetas 21, 22 y 23 Diputación de Granada – Publicaciones – Oficina Tipográfica. Feria del Libro de Granada.

Nota: Si alguna persona no puede asistir a esta convocatoria por problemas de horario o fecha, informamos que el taller va a estar durante toda la feria abierto a la participación para todo el público.

Estación Diseño y la Facultad de Ciencias Políticas de la UGR organizan un Taller de Comunicación Política con el objetivo de realizar propuestas alternativas para la comunicación gráfica de las campañas electorales. Los resultados del taller formarán parte de una exposición que se organizará en la Universidad.
La inscripción está abierta hasta el 12 de marzo para estudiantes y profesionales de políticas, periodismo, diseño o comunicación.

Más info en http://www.estaciondiseno.es/curso/Comunicacion_Politica

Cualquier andaluz podrá estudiar las ofertas de Diseño Gráfico, de Moda, de Producto y de Interiores sin tener que salir de su comunidad autónoma y con un espectro de escuelas bastante generoso. Por ejemplo, en nuestra localidad, se ofertará en la Escuela de Arte de Granada la posibilidad de estudiar los Estudios Superiores de Diseño Gráfico o bien los Estudios Superiores de Diseño de Moda.

Estos estudios se crean con una duración de cuatro años, atendiendo con ello a los postulados del Plan Bolonia, aunque por ahora no se denominen Grados  . Aún así se crea, con esta decisión, un espacio para la formación en las nuevas demandas laborales y en las necesidades de cualificación profesional de los distintos sectores productivos del sector del diseño.

A pesar de la buena noticia, quedan algunas cuestiones por resolver. En primer lugar la más importante: la curricula de los estudios, es decir la oferta de las asignaturas y la asignación horaria correspondiente, así como la oferta de asignaturas optativas propias de cada centro educativo, lo cual podría marcar diferentes líneas de investigación favorables para ubicar la orientación académica investigadora del diseño andaluz.

La Junta de Andalucía ha creado un portal web de las enseñanzas artísticas superiores para ir poniendo al día a los interesados en cursar cualesquiera de estos estudios, encontrarás información acerca de los centros, la matricula, la normativa y los estudios posibles. Hay que tener presente que las enseñanzas artísticas superiores no sólo se refieren a las diversas disciplinas del Diseño, sino también al Arte Dramático, la Danza y la Música.

En cualquier caso, es un paso muy importante para el diseño gráfico andaluz y esperamos que las decisiones que se tomen en adelante posibiliten la consideración de Grado de estos estudios y la consolidación de los mismos en las futuras Escuelas de Arte y Superiores de Diseño y demás centros de formación privada que apuestan por la enseñanza de calidad.

Buscamos un maquetador web urgente, a jornada completa con las siguientes características:

Imprescindible
- xhtml, html5, css, Javascript, Jquery, maquetación bajo estándares y cross browser.

Conocimientos medios en:
- Photoshop, Indesign, Illustrator (Los diseños de las web que deberá maquetar vendrán en esos formatos)

Se valorará:
- Conocimientos de Php 5 y MySql
- Conocimientos de Asp.Net con C#
- Joomla, Drupal o WordPress

Incorporación
La incorporación sería inmediata (Abril)

Contacto
Los interesados pueden ponerse en contacto con Manuel a través del mail manuel@creados.com

Tras quince años dedicado al diseño gráfico, nuestro colega Rafa Simón salta a los escenarios con la dirección de La voz humana, ópera de Francis Poulenc con texto de Jean Cocteau que podremos ver el próximo 13 de abril en el Teatro Isabel la Católica de Granada. Hablamos con él sobre sus impresiones sobre la relación entre esta nueva actividad y el diseño gráfico.
300: ¿Cómo llega un diseñador a la dirección de escena?

RS: Siempre me han interesado las artes escénicas, de modo que un buen día decidí investigar sobre escenografía, que me parecía lo más cercano a mi formación en Bellas Artes. Una vez que empecé a profundizar en el tema me di cuenta de que no solo la escenografía, sino todo el conjunto de una puesta en escena, podía afrontarse desde una metodología muy similar a la que maneja un diseñador.

300: ¿Se podría decir, entonces, que la experiencia como diseñador gráfico te ha sido útil a la hora de dirigir La voz humana?

RS: Sin duda. Crear un espectáculo a partir de un texto no se diferencia tanto de crear una marca o cualquier otra imagen a partir de un briefing, pero en este caso yo he tenido la ventaja de que el briefing me lo ha escrito Cocteu A partir de ahí, se trata de dilucidar el mensaje principal que quieres contar de la obra y encontrar los elementos necesarios para contarlo con claridad y coherencia.

300: Vemos mucha similitud entre ambas actividades ¿En qué has notado más la diferencia?

RS: Para empezar, en salir de las dos dimensiones del diseño gráfico no sólo a una tercera que te ofrece el espacio escénico, sino a la cuarta dimensión: el tiempo. El mensaje que quieres transmitir tiene que evolucionar a lo largo de la duración del espectáculo.
Por otro lado, diseñar es algo que suelo vivir como una experiencia en solitario, incluso cuando cuento con la colaboración o las opiniones de mis compañeros siento que el resultado final solo depende de mi. En la creación de un espectáculo vivo puedes llegar a hacer una labor muy pormenorizada de toma de decisiones, pero en última instancia quienes ponen la obra sobre el escenario el día de la representación son los intérpretes.

300: El diseño gráfico del espectáculo será tuyo…

RS: Claro Si algo tenía claro cuando decidí montar una ópera sin presupuesto ni experiencia previa en la dirección era que el resultado tenía que ser lo más profesional posible, así que lo primero que hice -después de buscar a los mejores intérpretes, claro- fue ponerme a diseñar el cartel. Era plenamente consciente de que suponía empezar la casa por el tejado, pero era una labor a la que podía enfrentarme con seguridad, y me vino bien como primer empujón. He hecho muchos bocetos para el espectáculo a partir de ese cartel, así que probablemente los compañeros de profesión notéis que éste es un espectáculo dirigido por un diseñador.

El reciente lanzamiento del sistema operativo Mac OS X Lion de Apple, incompatible con el software Freehand, está provocando que muchos profesionales acostumbrados aún a trabajar con esta herramienta se vean necesitados de una alternativa.
El propósito de este microcurso es el de facilitar a los profesionales la transición de Freehand a Illustrator, mostrando de forma sencilla y rápida las diferencias y equivalencias entre ambos programas, de manera que a su término el alumno pueda comenzar a trabajar con Illustrator sin mayores problemas.

Más información en www.estaciondiseno.es/curso/Migracion_de_Freehand_a_Adobe_Illustrator

El ilustrador y diseñador Puño (David Peña) estará en Estación Diseño el próximo 17 de marzo para inaugurar oficialmente la exposición “Puño en Crudo”, en la que nos mostrará la trastienda de su proceso creativo.

Más allá de exponer las ilustraciones finales, la muestra busca revelar lo que hay detrás del trabajo de este gran ilustrador: sus bocetos, sus ideas descartadas… En definitiva, una exposición que haga que los jóvenes talentos se lleven su bloc de notas lleno de apuntes al salir.

Estáis todos invitados a la inauguración de “Puño en Crudo” el sábado 17 de marzo a las 13.30 horas en Estación Diseño.

Durante este encuentro dialogaremos acerca del concepto de la Imagen dentro del mundo del Diseño. Podremos aportar nuestras impresiones y hacer todo tipo de preguntas, con el fin de enriquecer nuestros conocimientos a través de la dilatada experiencia de esta prestigiosa diseñadora.

Día: Jueves 8 de Marzo.

Hora: 16:30h.

Lugar: Escuela Arte Granada. Avda. Doctor Olóriz nº 6. Granada

http://www.creados.com/blog/topoguia_ruta_para_bicicleta_de_montana_transnevada/

Curso Fotodocumentalismo
Del 9 de abril al 23 de mayo
Escuela Posgrado
Universidad de Granada
Facultad de Filosofía y Letras

El fotodocumentalismo parte de una propuesta de autor, nacida del interés del mismo por una intención documental y artística, con una temporalidad determinada y un tema o geografía específica, que además no tiene una perspectiva de uso social o publicación inmediata pues no ha sido encargado y responde más a un interés personal que laboral.

En el curso Fotodocumentalismo se sigue la dinámica de la fotografía narrativa desde un punto de vista poético y subjetivo. Los participantes deberán desarrollar un trabajo fotográfico donde podrán sacar a relucir su aspecto más creativo y desarrollar los conocimientos adquiridos.

Objetivo general

Conocer las pautas necesarias para la elaboración de un proyecto fotográfico en el ámbito del fotodocumentalismo.

Objetivos específicos

Conocer los códigos y elementos propios de la fotografía fotodocumental.
Comprender los principios narrativos del fotodocumentalismo.
Realizar un proyecto fotográfico.

Contenidos

El programa incluye una conferencia y el desarrollo de un taller donde se seguirá la dinámica de la fotografía documental: el proyecto, la visión personal, la edición fotográfica y la difusión de la obra serán los componentes básicos del mismo.

1. El fotodocumentalismo como medio de expresión.
2. Construcción de un proyecto fotodocumental.
3. Edición fotográfica.

El tiempo habitado. Conferencia con Pablo Trenor. Análisis y reflexión en torno a la creación fotográfica y al significado del proyecto fotográfico personal.

Dirigido a: Licenciados/as y estudiantes de Bellas Artes, Comunicación Audiovisual e Historia del Arte y a todas aquellas personas interesadas en el la creación fotográfica.

Horario: Taller: Lunes y miércoles de 17 a 20 h. Conferencia: 18:00 h.

Lugar: Edificio Filosofía y Letras. Aula 31.

Plazas: 20

Número de horas: 40

Plazo de Inscripción y de Solicitud de Beca: Del 1 de febrero al 28 de marzo de 2012

Importe de la Matrícula: 119,29.- Euros
+ info e nscripciones http://oficinavirtual.ugr.es/apli/posgrado/detalle_cep.jsp?cod=12/D/019